|
МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ РОССИИ
Триумф джаза
Автор - Евгений Рябой
Очередной фестиваль "Триумф джаза" благодаря усилиям неугомонного
Бутмана прошел в начале февраля в Москве. Гала концерт состоялся как
обычно в концертном зале "Россия", а затем все участники отдельно
давали концерты в Ле Клубе. На сей раз состав был несколько скромнее,
чем в предыдущие пару лет, но барабанный цех был представлен очень достойно.
Я имею в виду прежде всего знаменитого барабанщика Гэри Новака (Gary
Novak), игравшего с вибрафонистом Джо Локом (Joe Locke) и барабанщика
Джино Ваннелли (Gino Vannelli) Марка Келсо (Mark Kelso). И несмотря
на то, что первый без сомнения является мегазвездой на современном барабанном
небосклоне, а второй скорее всего известен лишь у себя в Монреале, оба
были абсолютно на своих местах.
Гэри
Новака я знал в основном по его работе с Чиком Кориа (Chick Corea) в
начале девяностых. Я также знал, что этот парень, выросший в музыкальной
семье в Чикаго, держит палки в руках буквально с младенчества. Что он
невероятно одарен (что, конечно же, слышно) и очень разносторонен. Что
он несколько лет работал с поп дивой Аланис Моррисетт (Alanis Morrisette):
Познакомились мы в Ле Клубе на саунд- чеке. Гэри оказался очень приятным,
открытым и улыбчивым парнем, впрочем, как и почти все ОНИ: Мы разговорились,
и он, в частности, поинтересовался не встречалось ли мне видео варшавского
концерта Алана Холдсворта (Alan Holdsworth) конца девяностых. Тут я
подумал: "Ого! И с ним тоже!" Но время удивляться было еще
впереди. Впоследствии обнаружилось, что Новак играл и записывался с
Foo Fighters, с Оззи, с Робом Зомби (Rob Zombie), с Джорджем Бенсоном
(George Benson): Список бесконечный. Таков же и стилистический диапазон.
Гэри сел за барабаны и сделал несколько ударов и "прокидочек".
Сразу все стало ясно. А еще яснее стало вечером, на концерте в Ле Клубе.
Игрались самые затрапезные стандарты. Новак продемонстрировал виртуозное
владение инструментом, отличный ритм и музыкальность. Но что поразило
больше всего (и не только меня) - потрясающий звук. Это касается и туше,
и динамики, и великолепного контроля. Гэри умело управлял нюансами,
то проваливаясь до еле слышного piano, то взрываясь мощными пассажами,
которые, однако, не мешали общему течению процесса, органично и рельефно
вписываясь в музыкальную ткань, хотя, порой, они явно адресовались маньякам-барабанщикам,
коими был наводнен в тот вечер клуб. При этом Новак не преминул пожаловаться,
что джаз он не играл уже много лет и боится, что не сумеет играть тихо.
Барабаны TAMA, которые постоянно стоят в клубе и на которых все мы играли
десятки раз, зазвучали совсем по-другому. Вдруг куда-то пропала "кашеобразность"
в мелочах (особенно на томах). Зазвучал малый барабан с вытянутыми пружинами
(Эдик Зизак, который просто прописан в Ле Клубе и играл на этом барабане
тысячи раз, не узнал его). Тарелки Constantinopol звучали очень мягко,
где-то напоминая джазовые модели Sabian. Эдик попросил меня поинтересоваться
происхождением этих тарелок: спецзаказ или долго выбирал: Оказалось,
что ему, как эндосеру, просто прислали по почте. Есть мнение, которое
я не разделяю, что к нам попадают самые плохие тарелки, те, которые
никому не нужны на западе. Но, все-таки, они знали, кому слали. А в
основном, все дело, наверное, в руках: То есть, в голове.
После
концерта нам удалось еще немного пообщаться. Новак действительно оказался
очень разносторонним типом, что мне очень и очень понравилось. В частности,
он рассказал о своем самом ярком музыкальном впечатлении за последний
десяток лет - о какой-то Лос-Анджелесской экстремальной команде, которую
не хочет брать себе ни одна звукозаписывающаяя компания. Потому, что
гитарист наряжен в монашку, и гитара у него болтается вверх-вниз на
резиновом ремне (как раньше у Пети Мамонова), басист одет коровой (с
рогами, выменем и т.д.): А барабанщик шарашит на двух бочках так быстро,
что все курят. Я тут же спросил: "Что, и Донати?" На что Новак
сказал, что Донати просто женщина по сравнению с этим парнем. Донати
- фьюжн барабанщик и играет потихоньку, а этот - играет дико быстро,
дико громко и дико долго. И жив.
На следующий день они играли с прилетевшим саксофонистом квартетом в
"России". Там, на сцене, во время репетиции, мне удалось посмотреть
на игру Новака поближе, что называется "изнутри". Туше у Гэри
Новака очень легкое. Все очень сверху и очень "из инструмента".
Очень популярная сегодня концепция Фрэдди Грубера (Freddie Gruber).
Ничего особенно нового, все максимально естественно. Обе ноги (обутые,
кстати, в довольно мягкие, но совершенно огромадные ботинки типа Ecco)
располагаются на задней половине педалей и немного наискосок. Очень
свободная и перспективная на мой взгляд постановка. Ступня на весу,
почти параллельно земле, производит удары по касательной к плоскости
педали бас барабана, сообщая тем некий дополнительный посыл. Аналогичным
касательным движением нажимается и хэт. Несмотря на кажущуюся громоздкость
ботинок Новак легко управляется с нюансами на бочке. Опять же - все
от головы.
В "России" в исполнении квартета Джо Лока прозвучала уже оригинальная
программа. И на репетиции, когда Новак играл одну из самых сложных с
точки зрения аранжировки пьес практически с листа, мы увидели насколько
велик запас, багаж музыканта. Все мы (барабанщики) стояли прямо рядом
с Новаком, а ему не поставили монитор (как это у нас бывает). Но он
и ухом не повел: сыграл все вслепую. Сыграл очень уверенно, мощно, допустив,
по-моему, всего одну ошибку. А ведь мы стояли рядом, и ничего не было
слышно, и мы знали, как это сложно.
Проблемы со звуком (а куда без них) не смогли уничтожить музыку ансамбля.
Мастерство исполнителей оказалось сильнее. И в этом огромная заслуга
барабанщика - Гэри Новака.

Прогуливаясь по сцене, я подошел ко вторым барабанам, стоявшим на сцене.
Это был инструмент для группы Джино Ваннелли. Я заглянул в ноты, стоявшие
на пульте и обнаружил партию известной песни с альбома 1978 года Brother
To Brother "Wheels Of Life". Меня удивило, что партия была
очень подробно, вплоть до детально выписанных грувов (вместо обычного
- Funk - и делай что хочешь). Программа концерта была в значительной
степени построена на музыке с двух эпохальных альбомов Ваннелли - вышеупомянутого
Brother To Brother и Nightwalker (1981). И было отрадно слышать, что
Марк Келсо детальнейшим образом ознакомился с творчеством своих предшественников:
соответственно Марка Крэйни (Mark Crany) и Колаюты. Келсо играл широко,
точно и все такое. И вообще бэнд звучал потрясающе.
Вот и все.
|
|